Grupo: Proscenium
Autor: Mary Chase
Actores: Leonardo Torres, Cintia Hernández, Fabiana Espín, Patricia Schianttino, Daniela Pérez Correa, Paula Sánchez, Mariana Salinas, Caterina Espín, Cintia Rivero, Tomás Felizia, José Rivas.
Puesta en escena y Dirección: Proscenium
In this world, Elwood, you must be
oh so smart or oh so pleasant.
For years I was smart. I recommend pleasant.
Harvey, Mary Chase
oh so smart or oh so pleasant.
For years I was smart. I recommend pleasant.
Harvey, Mary Chase
Mr. Harvey se plantea como una comedia de enredos atravesada por la disyuntiva entre lo smart (elegancia, perspicacia, inteligencia y estilo) y lo pleasant (el disfrute de lo cotidiano, lo agradable como forma de vida). Consideramos que el elenco Proscenium propone desde lo escénico un novedoso espacio para la práctica del inglés en nuestra provincia. Sin embargo, esta propuesta no se restringe a un ejercicio idiomático, sino que además se convierte en la búsqueda comprometida de una experiencia teatral que cuida todos los elementos de la puesta en escena y hace de lo agradable un principio creativo aún desde una intención vocacional.
Se hace necesario destacar la lograda labor colectiva tanto en la dirección como en la puesta. Desde lo actoral podemos decir que el hecho de hablar en otro idioma implica cierto juego de rol que sirve de base a la totalidad del trabajo de los actores. Es así como encontramos, sumados a una muy buena dicción, una gestualidad y un manejo corporal que construyen de manera muy definida los personajes que componen esta obra.
La puesta apunta desde el realismo en el vestuario y la escenografía a ubicarnos en los años cincuenta. A pesar de que la realización escenográfica podría mejorase desde una mayor uniformidad estilística, sí es interesante la doble funcionalidad que el elenco da a algunos objetos para la construcción de los lugares propuestos por el texto. Se observa además un aprovechamiento del escenario como espacio múltiple y una propuesta lumínica clásica. Se destaca la presencia de la música, que se instala como un importante recurso a la hora de reafirmar la temporalidad de la obra y que al mismo tiempo pone al espectador en sintonía con la experiencia de lo pleasant.
Teniendo en cuenta todos estos elementos, podríamos decir que lo que presenciamos no tiene grandes pretensiones escénicas y que sin embargo ésta es quizás su mejor cualidad, ya que permite al espectador acceder a la obra como una totalidad, lo cual reafirma lo agradable como intención estética y de acercamiento al público.
Se hace necesario destacar la lograda labor colectiva tanto en la dirección como en la puesta. Desde lo actoral podemos decir que el hecho de hablar en otro idioma implica cierto juego de rol que sirve de base a la totalidad del trabajo de los actores. Es así como encontramos, sumados a una muy buena dicción, una gestualidad y un manejo corporal que construyen de manera muy definida los personajes que componen esta obra.
La puesta apunta desde el realismo en el vestuario y la escenografía a ubicarnos en los años cincuenta. A pesar de que la realización escenográfica podría mejorase desde una mayor uniformidad estilística, sí es interesante la doble funcionalidad que el elenco da a algunos objetos para la construcción de los lugares propuestos por el texto. Se observa además un aprovechamiento del escenario como espacio múltiple y una propuesta lumínica clásica. Se destaca la presencia de la música, que se instala como un importante recurso a la hora de reafirmar la temporalidad de la obra y que al mismo tiempo pone al espectador en sintonía con la experiencia de lo pleasant.
Teniendo en cuenta todos estos elementos, podríamos decir que lo que presenciamos no tiene grandes pretensiones escénicas y que sin embargo ésta es quizás su mejor cualidad, ya que permite al espectador acceder a la obra como una totalidad, lo cual reafirma lo agradable como intención estética y de acercamiento al público.
Federico Hueso
Alejandra Silva
Alejandra Silva
